“如果让我来给这个AI角色配乐，我绝对不会用任何电子合成器去刻意制造所谓的科幻感。”
沈星辰的手指极其精准地按下了一段巴赫的平均律。
每一个音符的力度、时值，都完美得像是由节拍器严格控制的一样，没有丝毫的偏差。
“我会弹奏一首绝对没有瑕疵的古典乐，或者唱一段音准完美到变态的无字歌。”
“没有任何情感的波动，没有任何人性的揉弦与强弱变化。”
“用这种绝对理性的完美音轨，去反衬角色内心深处那种永远无法成为人类的空洞与悲哀。”
编剧们呆呆地站在原地，看着这两位在各自领域登峰造极的艺人。
他们突然意识到，自己交上来的那份剧本，是多么的浅薄和可笑。
真正的表演艺术，从来不是把字面意思大声喊出来。
真正的顶级音乐，也从来不是炫耀高音有多么透亮。
而是在那些剧本没有写出来的留白里，用血肉之躯去填补灵魂的厚度。
“从第一集到第十二集，全部推翻重写。”
林天看着那些已经心服口服、甚至满脸羞愧的编剧，下达了最后的通牒。
“把那些水字数的废话、为了推进剧情而强行制造的逻辑漏洞，全部给我删干净。”
“我要你们把每一个场景的情绪点，都实打实地踩在人间烟火里。”
在这个初秋的下午。
凌天娱乐没有去拍摄什么惊天动地的爆破戏。
他们只是在一间普通的会议室里，极其耐心地做着最枯燥的案头工作。
因为他们深知，想要在这个喧嚣的娱乐圈里永远立于不败之地。
就必须一次又一次地，亲手撕碎那些企图蒙混过关的流水线产物。
用最纯粹的专业态度，去为每一个剧本注入真正的人类温度。
横店影视城，一个逼仄的室内片场里人头攒动。
这里的摄影机没有采用传统的横向构图，而是全部被死死地锁在了九十度的垂直支架上。
短剧的拍摄节奏快得惊人，剧组一天之内必须要刷完十几集的通告单。
今天正在赶拍的，正是那部由AI拟人小说改编的竖屏剧。
剧情刚好推进到第十二集的大高潮，这也是整个项目前期铺垫的爆发点。
没有投资几个亿的绿幕，也没有高大上的科幻休眠舱。
场景就布置在
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